2021年10月22日，一場別開生面的舞臺競演比賽在江蘇衛(wèi)視拉開帷幕。選秀節(jié)目在當前國內(nèi)綜藝市場上早已屢見不鮮，但這場比賽的特別之處在于，參賽者不是來自現(xiàn)實生活中的真人選手，而是存在于數(shù)字世界中的V-life。二次元概念誕生之初，是動畫、漫畫以及游戲三大以二維的平面圖像進行呈現(xiàn)的作品類型的總稱。而隨著這一文化的不斷發(fā)展，虛擬偶像、動畫電影、同人創(chuàng)作、cosplay等其他形式的作品和相關(guān)衍生物也逐漸加入其泛化的概念之中?，F(xiàn)在提到這一名詞，常常是指具有幻想、虛構(gòu)、架空等特征的一個區(qū)別于現(xiàn)實世界的獨特文化空間。從小說、漫畫中存于紙上的二次元形象，到動漫中能夠動起來帶來更多視覺效果的二次元角色，再到初音未來、洛天依等紅極一時的二次元虛擬偶像以及《2060》中能夠?qū)崿F(xiàn)互動的V-life選手們，不得不說，隨著現(xiàn)代技術(shù)的不斷發(fā)展，二次元參與人們生活的實現(xiàn)方式越來越多元化。當下國內(nèi)市場，對于二次元產(chǎn)業(yè)市場規(guī)模的預(yù)測雖然逐年向好，但市場的成熟度和產(chǎn)業(yè)鏈的完整度依然不是很高，二者像是蒙于正在生長中的二次元經(jīng)濟之外的一層薄繭。隨著Z世代逐漸走出學(xué)校，邁入社會，掌握更多的話語權(quán)，也占據(jù)更多的消費力，二次元文化已不再是傳統(tǒng)認知中極小眾的亞文化代表，日常刷刷番劇，家藏幾本漫畫，桌前立滿手辦，這些似乎已經(jīng)是當下許多年輕人的生活常態(tài)。消費市場的包容度越來越高，二次元文化與市場的融合也越來越深。但回歸理性，被市場所接受終究不等于市場的成熟，這種不成熟表現(xiàn)在二次元IP的開發(fā)與運營、創(chuàng)作者的知識產(chǎn)權(quán)保護以及受眾群體的劃定與細分等方面。打鐵還需自身硬，除了外部市場環(huán)境的客觀因素，二次元經(jīng)濟自身的產(chǎn)業(yè)鏈條是否能不斷延伸并逐步趨于完整也是影響其未來能否持續(xù)健康發(fā)展的關(guān)鍵因素。畢竟，不能要求創(chuàng)作者一以貫之地為愛發(fā)電，發(fā)行和運營也需要不斷有好的作品產(chǎn)出，消費者也需要通過品牌生命力和產(chǎn)品線來評估價值。而一條完整的產(chǎn)業(yè)鏈就意味著不斷高效率生產(chǎn)與變現(xiàn)的能力，這是創(chuàng)作者除熱愛之外的另一大動力，是發(fā)行與運營的基礎(chǔ)，也是消費者對其價值認定的信心來源。能否沖破尚不成熟的市場環(huán)境和有待完善的產(chǎn)業(yè)鏈這二者共同編織而成的繭，這是二次元經(jīng)濟能否蛻變重生，向陽生長的重要環(huán)節(jié)。二次元經(jīng)濟，作為一個本質(zhì)上一切源于內(nèi)容生產(chǎn)的行業(yè)，要想保持其市場這“一潭水”的“澄凈”與“活力”，打造好的IP就是這“源頭活水”。作為對現(xiàn)實世界的或映射，或解構(gòu)，二次元IP相比真人IP具有更高的可塑性和再生產(chǎn)性。一個好的二次元IP，除了需要通過技術(shù)來不斷打磨的外在形象，更需要由創(chuàng)作者的心靈和思想不斷打磨的精神內(nèi)核。這一內(nèi)核需要在特定的文化環(huán)境下所構(gòu)筑的，二次元形象生存于其中的意義世界，需要為形象本身注入足夠鮮明以至留存人心的性格特征，需要創(chuàng)作者在創(chuàng)作形象本身之時想要奉上的意義，這三者合一，或者至少有一點非常突出，那么這一創(chuàng)作就與三次元現(xiàn)實世界產(chǎn)生了有效聯(lián)結(jié)，它就不再單純留于紙上，而是成為了一種帶有象征意義的符號，能夠在更廣泛的人群中被傳遞和釋義。受眾是市場的需求端，好的二次元IP也需要關(guān)注到受眾群體的劃定和細分。國內(nèi)二次元作品最初的大流行主要是面向低齡兒童群體，隨著市場成熟度的不斷提高，受眾群體也在不斷擴大，雖說眾口難調(diào)，但仍依靠大比例的面向低幼兒童的作品作為統(tǒng)一標準的大鍋飯來喂養(yǎng)以實現(xiàn)旱澇保收的初級目標，對于這一產(chǎn)業(yè)未來的發(fā)展來說，顯然不切實際。皮克斯于2017年推出的《尋夢環(huán)游記》是一部以亡靈形象為基礎(chǔ)來展開故事敘述的動畫長片，該片在上映之初有不少前來觀影的小朋友都被嚇哭了，而同樣在觀影過程中留下眼淚的許多成年人卻是因為從這一個看似荒誕卻溫暖的故事中收獲的感動。近些年熱議的動畫分級制某種程度上也可以看做是對于受眾需求這一問題思考的一個縮影。在內(nèi)容合理的范圍內(nèi)，從需求出發(fā)而不僅僅是依靠資本來對二次元IP創(chuàng)作領(lǐng)域進行賽道劃分，同時更有針對性地開發(fā)產(chǎn)業(yè)鏈向下延伸的產(chǎn)品，對于未來二次元經(jīng)濟的良性運營來說未嘗不可一試。從是否擁有迭代能力與迭代速度上，一個二次元IP的生命力也可見一斑。自1996年初代作品誕生至今，寶可夢這一傳奇IP已走過了26個年頭，而直至今年，GF還預(yù)告了將會繼續(xù)發(fā)布其正統(tǒng)續(xù)作《寶可夢朱紫》。成立于2011年的米哈游，其打造的“崩壞”系列IP已成為二次元游戲領(lǐng)域的大熱門，自2012年始，相繼推出了《崩壞學(xué)園》《崩壞學(xué)園2》《崩壞3》，保持著兩年一更的迭代速度且產(chǎn)品也都有著較高水準。二者的成功都基于成功建立了自己創(chuàng)作的形象所處的意義世界，而這意義世界的設(shè)定一旦被接受，迭代就在野蠻生長中抓住了根脈。誠然，另辟蹊徑存在著風險，但生命力也蘊藏在這風險之中。2019年上映的《哪吒之魔童降世》創(chuàng)造了中國動畫電影票房冠軍的驕人成績，而當走出影院的觀眾興致勃勃地去搜索一些周邊產(chǎn)品想要留作紀念時，卻發(fā)現(xiàn)相關(guān)產(chǎn)品的開發(fā)并不盡如人意，僅有少數(shù)幾家公司拿到了衍生品開發(fā)的官方授權(quán)，市面上甚至一度盜版橫行。一個成功出圈的二次元IP，生命力卻沒有得到好的延續(xù)，一方面是由于國內(nèi)動畫電影市場像迪士尼、皮克斯這樣知名的品牌基本盤還沒有形成，衍生品開發(fā)商對于產(chǎn)品的銷售缺乏信心；另一方面則是二次元經(jīng)濟的產(chǎn)業(yè)鏈不完整，下游延伸不夠且分散。打造好的品牌基本盤是“條條大路”能夠“走通”的前提。近年來，彩條屋影業(yè)正在進行這樣的嘗試，它投資入股了十月文化、彼岸天、可可豆動畫、中傳合道等多家動漫制作公司，并于2016年起相繼推出了《大魚海棠》《大護法》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等多部動畫電影，盡管還不能保證每部作品都如《哪吒》一般出圈，但對于穩(wěn)固市場基本盤，這無疑是一番有價值的嘗試。產(chǎn)業(yè)鏈的延伸是二次元IP生命線的延伸，也是二次元以更多樣化的形式參與受眾生活的方式。收藏版漫畫、手辦、漫展、聯(lián)名服飾以及主題文化園等，這些都是產(chǎn)業(yè)鏈向下延伸的可行路徑。搜索一些國內(nèi)比較熱門的二次元IP便不難發(fā)現(xiàn)，它們的周邊衍生品銷售大多各自為營，在各自的官網(wǎng)上鏈接可靠的購買渠道。在日本，則有Animate這樣大型的動漫周邊銷售店鋪，它能集中拿到眾多二次元IP版權(quán)方的官方授權(quán)，同時自主開發(fā)一些其他店鋪購買不到的創(chuàng)意產(chǎn)品。將分散二次元IP集中起來產(chǎn)生集群效應(yīng)賦能給產(chǎn)業(yè)鏈下游品牌，下游品牌成規(guī)模后再反哺市場基本盤，有利于實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)鏈各環(huán)節(jié)的多向互動，良性循環(huán)。破繭可能是一個艱難的過程，但同時也是一個充滿期待的過程。日拱一卒無有盡，功不唐捐終入海。在攪動“源頭活水”，打通“條條大路”的路上不斷摸索前進，二次元經(jīng)濟終將迎來蛻變。
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